November gigs - the theorbo novelty | Apresentações de Novembro – a novidade da teorba

In the second half of November I will be on three gigs. In one day I will play solo Renaissance lute, focusing on the Spanish repertoire. To do so, I summarized my current semester of eight songs in a gig of only four: "Gallarda" by Mudarra, "Tant que Vivray" and "glosa sobre la misma cãcion" by Fuenllana, and "Mille Regretz" by Narváez.
Another day I will play lute duets with my colleague Tiago, with focus on English Renaissance and Francesco da Milano.
On the last gig day, the big novelty: I will play theorbo, accompanying Tiago on "Folies d'Espagne", and for theorbo solo I chose the "Toccata Arpeggiata" by Kapsberger (on the video below).


Christina Pluhar playing Kapsberger's Toccata Arpeggiata on a concert theorbo Christina Pluhar tocando a Toccata Arpeggiata de Kapsberger em uma Teorba de concerto.

(Português)
Na segunda quinzena de Novembro irei me apresentar em três ocasiões. Em um dos dias tocarei alaúde renascentista solo, focando no repertório espanhol. Para isso, resumi o meu semestre atual de umas oito músicas em uma apresentação de apenas quatro: “Gallarda” de Mudarra, “Tant que vivray” e “Glosa sobre la misma cãcion” de Fuenllana, e “Mille Regretz” de Narváez.
Em outro dia tocarei duos de alaúde com o meu colega Tiago, com foco na renascença inglesa e Francesco da Milano.
No último dia de apresentação, a grande novidade: Tocarei teorba, acompanhando o Tiago no “Folies d’Espagne” e para solo de teorba escolhi a “Toccata Arpeggiata” de Kapsberger (no vídeo acima).

First Dowland in public | Primeiro Dowland em público

Last Wednesday, March 23rd, I participated in one more Early Music students presentation in Brasília Music School - the second time this semester.

As I said in a previous post, my program consisted of two individual solos, "Fortune my Foe" by John Dowland and "Tant que Vivray" by Claudin de Sermisy, inserted in a set of lute trios with the teacher and my colleague Tiago. We added the "La Spagna" duo by Francesco da Milano to the Queen's Treble" and "A toy" also played on the first presentation. Tiago also played "Route de La Rode" and was brave enough to switch for archlute in his second solo “Capriccio detto Il Grande Matias" from Melli.

This time I was on stage much longer. I wasn’t exacly nervous. However, my hands froze and I did not abstract from the public as well as on last presentation. Made mistakes a few times, especially when the music was easier and already automated. One hour before the presentation I had a bad feeling because I felt that the easiest parts were on "automatic pilot." Maybe I improved my relaxation on stage and not making “mistake faces” when one happens.

I returned to the audience finding the presentation slightly worse than the last one. But a very advanced colleague told me that I had improved a lot, and that the agility of my fingers and the increased difficulty of my recent songs were obvious. When the teacher felt the temperature of my hands, he said, "you look like a corpse!" I was glad he said that the audience liked "Fortune my Foe".

That was actually the best part of my presentation. Due perhaps to the genius of Dowland, during the "Fortune my Foe" I plunged into the melancholy beauty of the music and feeling increasingly better, because with an extraordinary song like that it gets easy that the audience and stage have the appearance of a sky above the clouds.

(português)
Na última Quarta-feira, dia 23, participei em mais uma apresentação dos alunos de música antiga da Escola de Música de Brasília – a segunda vez neste semestre.

Como disse em post anterior, o meu programa consistia de dois solos individuais, “Fortune my Foe” de John Dowland, e “Tant que Vivray” de Claudin de Sermisy, inserido num conjunto de trios de alaúde com o professor e o meu colega Tiago. Acrescentamos o duo “La Spagna” de Francesco da Milano ao “Queen’s Treble” e “A toy” tocados também na primeira apresentação. O Tiago também tocou “La Route de Rode” e foi corajoso em trocar para o arquialaúde no seu segundo solo “Capriccio detto Il Grande Matias” de Melli.

Desta vez estive mais tempo em palco. Não estava propriamente nervoso. Entretanto, minhas mãos gelaram e não me abstraí do público tão bem como da apresentação anterior. Enganei-me uma série de vezes, sobretudo no que era mais fácil e já automatizado. Uma hora antes da apresentação tinha tido uma sensação ruim por sentir que o mais fácil estava em “piloto automático”. Talvez tenha melhorado na parte de descontração em palco e de não fazer cara de erro quando ele acontece.

Foi achando a apresentação ligeiramente pior que a anterior que regressei à platéia. Mas um colega do curso técnico disse-me que tinha melhorado muito, que a agilidade dos dedos e a dificuldade acrescida das minhas recentes músicas tinham sido evidentes. Ao sentir a temperatura das minhas mãos, o professor exclamou: “parece um defunto!” Fiquei feliz por ele ter dito que a assistência gostou do “Fortune my Foe”.

Esse foi a melhor parte da minha apresentação. Devido talvez à genialidade de Dowland, durante a “Fortune my Foe” fui mergulhando na beleza melancólica da música e me sentindo cada vez melhor, pois com uma música extraordinária assim fica fácil o público e o palco terem a aparência de um céu acima das nuvens.

The EMB this week | A EMB esta semana

One week before the start of the World Football Cup, EMB (School of Music of Brasilia) has been decorated with green and yellow, and everyone expects a good result against the mysterious national team of North Korea.
On the floor on the left side of the photo, you can see the my lute’s case - 7kg for a 700g instrument - a fact that has earned him nicknames such as "sarcophagus" or "mini-bar".

(português)
Uma semana antes de começar a Copa do Mundo de Futebol, a EMB (Escola de Música de Brasília) já foi decorada de verde e amarelo, e todos esperam um excelente resultado contra a misteriosa seleção da Coréia do Norte.
No chão, do lado esquerdo da foto, pode observar o estojo do meu alaúde – 7kg para um instrumento de 700g – fato que já lhe mereceu os apelidos de “sarcófago” ou “frigobar”.

Fortune my Foe - aditional song in next recital | Fortune my Foe - música adicional do próximo recital

Continuing with the last post about my program in the next presentation of the Early Music students, one more song was added: "Fortune my Foe" by John Dowland. My colleague Tiago will also play an extra song in an archlute.
Here is that song in a Edin Karamazov video. (Studio sound)



(português)
Em continuidade com o último post sobre o meu programa para a próxima apresentação dos alunos de Música Antiga, foi acrescentada mais uma música: "Fortune my Foe" de John Dowland. O meu colega Tiago tocará também uma música extra num arquialaúde.
Aqui fica a referida música, num video de Edin Karamazov. (Som de estúdio)

Student and Instrument | Estudante e instrumento

Thank you everyone for visiting my blog. Unfortunately lately I've been a bit busier with work and I got an half-month cold, So I couldn't update it more. Now I feel like new again and I'm actually preparing for new challenges in the School of Music. I'll tell you about it later. Right now I would like to show you the basic instrument of my lute course and a few details about it.

Português
Obrigado a todos por visitarem o meu blog. Infelizmente nas últimas semanas tenho estado mais ocupado com o trabalho e tive uma gripe de meio mês, por isso não pude fazer mais updates. Agora sinto-me como novo e estou na verdade a preparar-me para novos desafios na Escola de Música. Vou falar-vos sobre isso mais tarde. Agora gostaria de vos mostrar o instrumento básico do meu curso de alaúde e alguns detalhes sobre ele.

Playing at home | Tocando em casa

Lute hand position - you can see the difference from a guitar because on the lute, the hand is almost parallel to the strings | Posição de mãos no alaúde - Poderá ver a diferença para um violão porque no alaúde, a mão fica praticamente paralela às cordas.

Me and my buddy Model Hans Frei ca. 1580 - From late Renaissance, covers all Renaissance repertoire, although sometimes I have to tune the 8th order in C (to simulate a 10th order)| Eu e o meu companheiro Modelo Hans Frei ca. 1580 - Dos finais da Renascença, cobre todo o repertório renascentista, apesar de por vezes eu ter de afinar a oitava ordem em Dó (para simular uma décima ordem).

8-Orders detail (as I explained in an earlier post, an "order" is a pair of strings) | Detalhe das 8 ordens (como expliquei num post anterior, uma "ordem" é um par de cordas)

School of Music of Brasília | Escola de Música de Brasília

In the country where I was born, I never had any opportunity to study the lute, so until I came to Brazil, I used to consider it an exotic instrument. Learning to play it never passed through my mind. But life had other plans for me and I discovered that in Brasilia, the city where I'm living, there was a superb school that had a section of Early Music and the most known teacher of lute in Brazil, Professor Fernando Dell'Isola. In 2007, I spoke twice with the professor about the possibility of becoming his student and felt great empathy with him. In a few months I passed the tests and entered in the lute class.

At the School of Music of Brasilia I had the opportunity to study for free, and with exceptional teachers. I attended and sang in the choir, which I used to call "my mental yoga", which gave me great joy. I started to attend Early Music recitals, and in six months I started to participate in a group of Early Music as second lutenist, with professor Dell'Isola and other students. This has been an extraordinary experience that brought me childhood happiness, but also lasting links of friendship with new and good friends.

(português)
No país onde nasci, jamais teria oportunidade de estudar alaúde, por isso até à minha vinda para o Brasil considerava-o um instrumento exótico, nem sequer me passava pela cabeça aprender. Mas a vida tinha outros planos para mim e descobri que em Brasília, a cidade onde vim morar, havia uma soberba escola que tinha núcleo de música antiga e o professor de alaúde mais renomado do Brasil, o professor Fernando Dell’Isola. Em 2007 conversei duas vezes com o professor sobre a possibilidade de ser seu aluno e senti grande empatia. Em alguns meses fiz as provas da escola e entrei na classe de alaúde.

Na Escola de Música de Brasília tive a oportunidade de estudar gratuitamente, ao contrário da minha Europa nativa, e com professores excepcionais. Participei e cantei no Coro, o que meu deu um gozo enorme, a que chamei uma espécie de yoga mental. Passei a assistir regularmente a recitais de música antiga, e em seis meses comecei a participar eu próprio de um grupo de música antiga como segundo alaúdista com o professor Dell’Isola e outros alunos. Essa tem sido uma experiência extraordinária, que me trouxe felicidade de infância, mas também laços duradouros de camaradagem com novos e bons amigos.